昨天北京台的春晚真不孬，春晚高大上我們看慣了反而「膩歪」了，北京春晚可以用「喜慶、年味、接地氣」來形容，從舞台搭設，氛圍營造，到節目安排都圍繞一個「年」展開，其中何冰韓童生的「兔年說兔」贏得滿堂喝彩，節目後網絡也是一片叫好，甚至把岳雲鵬又拉了出來。

為什麼說，韓冰韓童生說相聲不算跨界呢，節目一上來，他倆就自謙說「兩個影視演員來說相聲」。這還真是客氣話。我們從兩位老師的藝術出身和專業表現上來說一下。

一

還是引用郭老師的話，相聲說簡單也簡單，會說話站到台上就能說，但要說好了可真不容易，就憑一張嘴。

對一般人來說是這樣，對他倆另當別論。何冰韓童生是演員更是「表演藝術家」，這不是媒體封的，特別是韓童生，官方封的「文化部專家」，國家話劇院「榮耀專家」；何冰「人藝」的老演員，無論話劇、影視，只要出演，都是滿血表現。

頭條百科中韓童生介紹

說他們出身經歷就表達一個意思，他們的專業高度離不開語言的藝術。語言藝術是他們一聲的必修課和基礎課。我們看人藝新一任院長馮遠征給年輕演員練發音，糾正發音就知道像人藝這種團體演員們的基本功有多重視。

我們可以把相聲看成語言藝術的一個應用分支，所以基礎理論和實踐有了，一個具體應用上手很快。

二

《兔年說兔》相聲作品內容豐富，緊湊，當然這是創作者的功勞。對於表演者來說，難度更大了，從流暢表達上，捧斗配合上。

兩個人整場節目下來，表演不落痕跡，傳統相聲的「使活」恰到好處，可以說把「晚會相聲」和「傳統相聲」做到了有機融合，真是不容易。

兩人表現落落大方，配合天衣無縫

郭德綱相聲里說「文無第一，武無第二」這應該分開來看，一個作品有比較，才能看到差距。

我認為一個相聲作品的成功，創作者和表演者都要給力才行。岳雲鵬的央視春晚相聲之所以好評度不高，從作品的內涵和演員的表演都是欠缺的。老掉牙的「瘦身梗」怎麼打得過「諧音梗」+「流性熱梗」+「縮寫梗」。關鍵兩位藝術家拿捏的到位，段子都沒掉到地上。

三

說到相聲版權的爭議，普通觀眾享受完了「盛宴」，誰買單與我們關係不大。從披露的信息來看，應該是很明顯的。

說到底，這個相聲取得了成功，在一定意義上要感謝何冰和韓童生的精彩演繹。希望後續能有個雙方都認可的解決方案。

衷心希望創作者能為觀眾再出更優秀的作品，表演者能不忘初心為觀眾奉獻更加優秀的佳作。