由鄭寶瑞執導，黃柏高、葉偉信製片，林家棟、劉雅瑟、李淳領銜主演的犯罪懸疑片《智齒》，獲得了包括最佳導演，最佳男女主角在內的十四個獎項提名，成為了當晚最亮的角。
黑色、暴力、侵犯、血液，男性的荷爾蒙在發酵，頹廢、骯臟、幫派、垃圾場，一場酣暢淋漓的斗爭。黑白膠卷襯托，獨屬於香港電影的浪漫，在這部電影中襯托得淋漓盡致。
這部電影到底有什麼魅力？能獲得如此多業內人士的青睞呢？我們今天就來聊聊這個話題。
一、20年磨一劍，影帝林家棟
1、七年龍套，默默無聞
說起《智齒》這部電影，就不得不提這部電影的主演，林家棟。
在很多網友心目中，林家棟和林雪、吳孟達、廖啟智等這些香港黃金配角一樣，很早就活躍在電影行業。
其實不然，林家棟入行電影的時間很短，其剛剛入行的時候，主要以演電視劇為主。直到2002年，林家棟才憑借梁朝偉、劉德華主演的《無間道》，走進了大眾的視野中。
林家棟1967年出生在香港一個普通家庭，因為性格內向，看電視成了林家棟小時候唯一的娛樂項目。
林家棟非常喜歡模仿，看著影視劇中叱吒風雲的大俠，林家棟幻想著自己成了劇中的角色，一人一劍，縱橫江湖。這種感覺，讓林家棟沉醉，於是他暗自下了一個決定，自己未來也要成為影視劇中的男主角。
1988年，林家棟偶然看到了TVB培訓班招募學員的海報，抱著試一試的心態，林家棟報了名。憑借著得天獨厚的天賦，以及小時候模仿電視劇中的角色，林家棟順利通過考試，成為了TVB訓練班的一員。
畢業後，林家棟開始了自己的龍套生涯，整整在TVB跑了七年龍套，林家棟才獲得了當男主角的機會。
但是當年香港影視圈帥哥如雲，四大天王、周星馳、梁家輝、李連杰，可謂是你方唱罷我登場。像林家棟這種長相沒有任何優勢的演員，在香港娛樂圈根本沒有出頭之日。
跟其同批的演員鄭伊健，早已憑借《古惑仔》火遍大江南北，而林家棟依舊是個默默無聞的小演員。
2、遇到貴人劉德華
為了拓展事業，林家棟毅然決定投身電影界，這時候他遇到自己的第一個貴人，劉德華。
林家棟的師傅是萬梓良，他和劉德華關系非常好，便將林家棟介紹給了劉德華。之後，林家棟成了劉德華的御用跟班，劉德華演大佬，他演小弟，為大哥鞍前馬後，甚至擋狗仔緋聞，處理各種雜事。
後來，劉德華跟麥紹棠鬧掰，遭到對方起訴，並被限制出演。劉德華的事業陷入低谷期，旗下藝人紛紛跳槽。到了最後，劉德華身邊只剩下一個林家棟。
「你還願意跟著我？」
「只要你能走，我就能走。」
再後來，劉德華成立了自己的電影公司，開始不留餘力地推薦林家棟。
無論劉德華出演什麼電影，都會帶著林家棟。自己演警察，林家棟演自己同事，自己演大哥，林家棟就是大哥身邊的第一馬仔。終於，林家棟在2002年憑借一部《無間道》，正式走進大眾視野。
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{nextpage}2013年，劉德華為林家棟量身打造的電影《風暴》正式上映。
《風暴》中，林家棟飾演「陶成邦」一角，一個頻繁出入監獄的古惑仔，剛獲自由又涉入一場新的劫案，反復欺騙女友燕，另一方面，他又有著正直而真心的一面，這也正是為了自己最愛的女友。
兇狠、冷冽、做事不擇手段，讓觀眾們見識到了林家棟作為電影演員，不為人知的一面。也讓觀眾們認識到，這具其貌不揚的身體里，到底承載了多大的能量。
可惜的是，任何演員在劉德華面前，都將變得黯淡無光。《風暴》雖然讓林家棟增長了些人氣，但是並沒有讓他功成名就。此時劉德華才意識到，也許林家棟在電影道路上最大的阻礙，是自己。
2012年，林家棟正式和劉德華公司解約，劉德華希望林家棟不再是自己的依附，組建自己的電影公司。
3、再遇貴人，一飛沖天
離開劉德華公司後，林家棟遇到了自己電影道路上的第二位貴人，杜琪峰。
劉德華曾經說過，林家棟身上有個致命缺陷，如果不改，一輩子都不會有出頭之日。
這個缺陷就是「電視感」。
如果沒有電影演員身上的那股「江湖氣」，林家棟一輩子都註定只能當龍套。
因此，劉德華將林家棟扔給了杜琪峰，給他三年的時間，讓林家棟脫胎換骨。
杜琪峰是香港影壇中的異類，擅長通過構圖、鏡頭，體現幫派之間的愛恨情仇，如果杜琪峰都無法洗清林家棟身上的「電視感」，全香港恐怕沒有第二個人能做到。
也正是這段時間，林家棟和杜琪峰建立了聯系。離開劉德華之後，林家棟成為了杜琪峰電影中的常客。
終於，在2016年，林家棟憑借銀河映像電影《樹大招風》，拿到了第三十六屆香港電影最佳男主角獎。
十年磨一劍，林家棟磨劍二十年，終成影帝，實至名歸。
二、《智齒》，香港電影的絕唱
1、杜琪峰電影的翻版？
《智齒》改編自作家雷米的同名小說改編，講述了從學校畢業的任凱，因一宗連環兇殺案，與剛復職的展哥開始搭檔，案子破不了反倒引發連串事故。
很多觀眾初看這部電影的時候，都會以為這是杜琪峰導演的片子，因為風格實在是如出一轍。暴力美學、構圖、宿命論，這些都是杜琪峰的拿手好戲。
令人意外的是，這部電影並不是杜琪峰的電影，而是剛入銀河映像不久的鄭保瑞。
鄭保瑞的電影在某種程度上，和杜琪峰的風格非常相似，《意外》的因果循環，報應不爽，《殺破狼貪狼》《狂獸》的暴力美學，《毒戰》的陰冷、黑暗等等，簡直就是杜琪峰電影風格的翻版。
但是細細品味下，卻發現兩者有根本上的不同。
杜琪峰擅長構圖，通過人物站位關系、鏡頭變化，體現江湖中的愛恨情仇。例如《槍火》《放逐》，角色的一舉一動都江湖氣十足，即使非常簡單的劇情，也能通過鏡頭變化刻畫的逼格十足。
鄭保瑞導演的作品相對於杜琪峰，更加寫實，他沒有杜琪峰對鏡頭語言那麼的敏感，但是有他自己擅長的東西。通過深挖角色之間的關系，加上暴力美學，給觀眾們最簡單，也是最極致的視覺盛宴。
只是鄭保瑞在《智齒》這部電影中，融入了一些杜琪峰宿命論的風格，讓整部電影「杜氣」十足。
個人認為，《智齒》可以說是香港暴力美學的巔峰之作。幫派、鮮血、傷口，深挖藏在塵土中不起眼的灰燼，追逐、暴力、侵犯，於極度壓抑中襯托出極致的美學。
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{nextpage}電影中的暴力、侵犯、幫派，並不是一鍋大雜燴，只是讓觀眾們聽個響。而是通過鄭保瑞設計巧妙的鏡頭、相互銜接的劇情，完美地融合在一起。讓暴力美學為劇情服務，讓劇情烘托暴力美學的極致。兩項烘托下，絕對不是一加一等於一這麼簡單。
而能讓劇情和暴力美學融合在一起的關鍵，就是鄭保瑞導演舍棄了彩色膠卷，啟用了黑白膠卷。
2、暴力美學，唯一的鄭保瑞
相對於彩色膠卷，黑白膠卷有它得天獨厚的優勢，更能襯托電影整體偏壓抑的氛圍。
相信很多觀眾都注意到，電影中相當一部分時間都在下雨。天空總是霧蒙蒙的，電影整體打光偏黑暗。黑白色為電影的整體風格更增添了濃重感，而這種濃重感，用來體現暴力和侵犯再合適不過了。
除此之外，鄭保瑞導演還用了一個非常討巧的設定，其將故事發生的場景設計在垃圾場中。垃圾場的代名詞是混亂、骯臟，再加上黑白膠卷的設計，壓抑的氣質可謂是撲面而來。
在如此壓抑的氣氛下，想要體現暴力美學，只需要輕輕一推就能精彩紛呈，這是鄭保瑞導演最擅長的。
剩餘的功夫，鄭保瑞完全可以用在對電影劇情的打磨上。因此，相對於鄭保瑞導演之前的電影，在劇情上，這部《智齒》要顯得更加的有張力，也更容易讓觀眾們沉浸進去。
通過黑白膠卷將自己所擅長的暴力美學無限放大，然後通過打磨劇本，填補自己在劇情方面的不足。由此才誕生了這部堪稱2021年最精彩的港片《智齒》。
當然，如果沒有演員們的精彩演繹，這部電影也無法獲得如此好的成績。這都要歸功於一個人，林家棟。
三十年的演員生涯，打磨出了林家棟混元天成的電影氣質。
從《無間道》中的小警察，到《黑社會》中的東莞仔。
再到《樹大招風》中的江洋大盜，《智齒》中的辣手神探。
只有試過這把利刃的觀眾才知道，此刻這位演員，身上到底閃著怎樣的鋒芒。
第四十屆香港電影金像獎，林家棟，必然有你的一席之地。