韓流復潮，中國娛樂圈準備「過冬」

而影視劇則更是陷入僵局，在優愛騰三家視頻網站用10年時間燒光1000多億元後，盈利困難成為了大家的共同難題。由於視頻網站是目前影視圈食物鏈的上游，基本上是國內大多數影視劇的投資方，因此金主缺錢自然導致整個影視市場陷入「開工難」的局面。近日演員張昊玥自曝演員收入低，無戲可拍，「平均一個月才2萬塊左右，演員收入已經很低了，不如上班，現在已經3月中了，然後我一部戲都沒接到。」

內地娛樂產業從巔峰走向衰落不過三年，視頻網站主導下的娛樂產業天然具有其局限性。早年間視頻網站間先後掀起版權戰爭與自製劇之爭，前者創造了2016年82集的《如懿傳》單集9000萬的天價，而後者則成為目前市面上流水線古偶與甜寵劇泛濫的罪魁禍首。

在這種模式下，平台的行動邏輯都圍繞流量展開，歸根到底是拿錢買用戶。因此我們看到了演技平平的流量演員霸屏，也間接造成了天價片酬。但無論偶像還是影視，歸根到底是一種內容產業。當內容產業與流量直接掛鉤，甚至流量思維直接主導創作，一切就將陷入惡性循環，雖然這種操作可能在短期內收效明顯，但長期來看整個產業都被連根拔起。

反觀韓國娛樂工業，尊重內容與專業性則是他們多年來實現韓流傳播的重要原因。以韓劇為例，近些年韓劇一改以往冗長、小家子氣的氣質，開始主動向短小精悍、類型多樣的美劇學習，從題材和劇情上也大刀闊斧的革新，《魷魚遊戲》就是典型例子。

事實證明，這種主動革新的效果顯著，據悉該劇播出期間在Netflix韓國、日本、新加坡、泰國、美、德、英等近20個國家或地區拿下日榜第一。在此之前，從未有韓劇登上過美國收看榜首位，更不要說取得全球性的成功。

對於身處寒冬的內娛而言，如何抵抗韓流可能並不是關鍵，找回內容行業應有的專業精神才是迫在眉睫的事情。

責任編輯：鄧健