原標題：《城中之城》原著作者滕肖瀾：人性複雜生活不是非黑即白
4月9日起，由滕華濤導演執導，白宇帆、於和偉、夏夢等領銜主演電視劇《城中之城》在CCTV-1黃金檔與觀眾見面，愛奇藝同步播出。電視劇《城中之城》改編自魯迅文學獎得主、上海作家滕肖瀾的同名長篇小說。
小說《城中之城》首發於2018年《收穫》長篇專號（夏卷），曾獲評中宣部2018年十部「優秀現實題材文學」。它以上海陸家嘴金融城為背景，展現了銀行新人陶無忌（白宇帆 飾）、支行副行長趙輝（於和偉 飾）以及審計負責人苗徹（王驍 飾）之間圍繞利益與初心的一場激烈對決。
這並非滕肖瀾的小說第一次被影視改編。2022年3月，她的另一部長篇小說《心居》同樣由滕華濤執導播出。那部由海清、童瑤、張頌文、馮紹峰等主演的家庭情感劇講述了當下新老上海人圍繞房子衍生出的種種悲歡交集。滕肖瀾是當時《心居》的唯一編劇。
到了《城中之城》，滕肖瀾並不是編劇，但她看過片花，對正片充滿了期待，「片花很吸引人，可以看出主創團隊的功力。期待《城中之城》能夠收視口碑雙豐收。」
在《城中之城》開播之際，滕肖瀾就小說原著、小說的影視化改編接受了澎湃新聞記者專訪。
【對話】
澎湃新聞：這是第二次和滕華濤導演有「文學+影視」的合作，感覺如何？
滕肖瀾：滕導是經驗非常豐富的導演，無論是之前的《心居》，還是這次《城中之城》，都讓我能夠感受到他對藝術的認真和執著。對於不同題材的作品，他也有自己的理解和詮釋。跟他合作得很愉快，也很受益。
澎湃新聞：小說《城中之城》寫於什麼時候？當時怎麼想到要寫一個兩代金融人面對職業抉擇的故事？
滕肖瀾：《城中之城》從2015年開始有初步計劃，然後去了銀行網點蹲點大約三個月，再是構思鋪排，真正動筆大約是2015年底，結束於2017年底。
之所以寫這部小說，主要是想嘗試一點新的、與以往題材風格不同的東西，拓寬寫作背景和視角，從不同角度展現上海這座城市以及城市中的人的生活。2010年，我曾在《人民文學》上發過一個中篇《傾國傾城》，也是發生在銀行里的故事。相比之前的日常題材，似乎寫得更過癮。又覺得不盡興，像是還有話未說完。這或許便是創作《城中之城》的初衷。上海是公認的金融大都市。寫上海，從這個角度展開，可寫的地方有很多。
澎湃新聞：會有不少人認為金融與詩意，與文學「不沾邊」。
滕肖瀾：確實，「金融」給人一種冷冰冰、實打實過了頭的感覺，而文學則是綿延的、感性的、一言難盡的。我對這個題材的興趣，主要還是源於前面所說的，想換個風格。之前作品大多是以家庭生活為背景，而這部《城中之城》的題材角度則更為寬廣，專業性也比較強，對我的挑戰也比較大。
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{nextpage}我是一個還蠻願意去嘗試新事物的人。探索一個之前不太了解的領域，去描摹去刻畫，這種嘗試本身就挺有意思的。所以，即便這個寫作過程的難度要遠遠大於以前，我也想去試試。看看是否可以把冷冰冰、實打實的金融寫出幾分暖意和空靈。
澎湃新聞：讀你的小說總能感受到特別真實的質地。金融本身極具專業性和複雜性，你當時去銀行蹲點的三個月主要做了哪些準備工作？
滕肖瀾：謝謝。這篇小說的確寫起來難度很大。因為我本人完全是個門外漢，所以在動筆前，我去銀行網點蹲點採訪了三個月。包括前台、信貸、投資、審計、結算等多個崗位。除了學習相關文件和案例，更重要的是看他們操作，聽他們說話，把自己完全融入到那個金融的環境里。
我不奢望這部小說有多麼專業，事實上我也做不到，只是希望不要有硬傷。因為小說不是金融工具書，它更多的還是寫金融背景下的「人」。寫人的命運。寫人在不同環境不同境遇下所發生的變化，所面臨的抉擇。
澎湃新聞：對於「城中之城」這個名字，你有哪些考量？
滕肖瀾：其實我特別不擅長給小說取名字。之前很多小說，直到寫完了，word存的文檔名還是「新小說」。這部小說我最早的名字是《心鄉安處》，有「此心安處是吾鄉」的意思，但又有些拗口，後來還是與我的好朋友薛舒一起商量，才定了《城中之城》。上海是全國的金融城，而陸家嘴金融城又是上海這座金融城的「城中城」，差不多便是這個意思。
澎湃新聞：從《城裡的月光》到《乘風》，從《城中之城》再到《心居》，你的作品幾乎都和上海有關。你曾說希望自己筆下的上海「是真實的、感性的、值得尊敬的。她不僅僅是一座城市，而更是一個信念、一份希望、一種精神」。《城中之城》希望傳達給讀者怎樣一種精神？
滕肖瀾：《城中之城》是寫兩代金融人。小說里人物眾多，線索豐富。我希望能寫出他們的複雜性。正如金融業的風格是嚴謹而豐富，我希望我這篇小說也是嚴謹而豐富，同時又是細膩的，大氣的，有意義的。能表達人性的複雜，行業的複雜，生活的複雜。
就像小說里那件「白襯衫」，雖然人人都知道再怎麼愛惜，白襯衫最終肯定會泛黃變黑。但無論如何，還是要小心打理，要竭盡全力。一方面，生活不是「非黑即白」，有它無奈的地方；另一方面，卻又是「事在人為」，有值得堅守的東西。是非場、名利圈，哪裡都是一樣。冷冰冰的金融場背後，是一個個鮮活的人。我想讓讀者和觀眾記住裡面的人物，而不止是故事。
澎湃新聞：「人就像是一件白襯衫，再怎麼愛惜，總歸也會慢慢發黃、變黑。」白襯衫可以說是小說《城中之城》里一個很重要的存在，你知道電視劇中會突顯它的作用嗎？
滕肖瀾：我沒有看過成片。但從片花中，能看出「白襯衫」依然是一個很重要的指征。對於身處金融世界的人來說，「穿著乾淨的白襯衫走上崗位，不能幾天工夫就變黑了」這句話，也許永遠都不會過時。
澎湃新聞：在這次的金融人物群像里，你最希望誰能「出圈」？
滕肖瀾：《城中之城》確實是寫群像。作為原著作者，我對每個人物都有感情。事實上，在創作的時候，撇去正派反派那些硬指標，其實我更希望他們都是有血有肉的。處在他/她的位置，都有令人動容或是值得憐惜的部分。
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{nextpage}澎湃新聞：從 《心居》 到這次《城中之城》，你對小說影視化有哪些感受？你認為好的影視改編是什麼樣子的？
滕肖瀾：文學與影視在一定程度上說，是可以相互成就的。前者提供相對穩健的母本；後者為其插上翅膀，讓更多的受眾可以看到。我覺得好的影視改編，倒不見得是一比一還原，而應該是吃透原著的氣質，結合影視自身的特色和元素，產生良好的化學反應，把文學性與市場規律相融，讓觀眾看到一部既精彩好看、同時又意韻無窮的影視作品。簡單來說，便是叫好又叫座。
澎湃新聞：你特別擅長從小人物日常生活的一點一滴不慌不忙地去寫上海的「大」與時代的「大」。但電視劇的敘事節奏會更快，觀眾也會比較期待強烈的戲劇衝突，你認為這兩者可以如何平衡呢？
滕肖瀾：小說是小說。劇本是劇本。尤其在我改編了《心居》之後，更是深有體會。兩者雖然都以文字為媒，但創作結構和表現手法卻是完全不同的。簡單說來，小說會更寫意更自由，而劇本則必須時刻提醒自己，要衝突要吸引人，要步步為營。
至於兩者如何平衡，我個人覺得，這點可能對於編劇來說會考慮得更多，如何在創作中兼顧藝術性和市場性。而對於小說作者來說，這並不是問題。寫作應該是個完全放空的過程，挑一個自己感興趣的題材，用相對最有把握的技巧，調動所有的經驗和能量，盡全力去寫。除此之外，別的都不必想。
《城中之城》
澎湃新聞記者 羅昕 實習生 楊儀宸