一個窮小子,怎會如此富有,花錢大手大腳的?
其次,主演的演技小有瑕疵。
劇中的郭靖,相教於黃蓉、楊康、穆念慈,顯得年長他們許多。
郭靖和女裝黃蓉相認的這場戲,也讓人略微失望。
郭靖沒有表現出足夠的驚訝,或許也跟黃蓉的女裝妝造並沒有給人驚艷的感覺有關。
前3集中,穆念慈的戲份不多,卻也給人一種花瓶的感覺。
美是美的,但偶爾的瞪眼、嘟嘴式演技,讓人有點出戲。
還有,風流倜儻的歐陽克,怎麼回事?為何油頭粉面的。而梅超風居然這麼漂亮,沒有了陰森可怖,不太合適。
最後,打鬥場面不夠燃。
當然,這也是近些年古裝戲裡打鬥戲的老毛病了。
擺pose、ppt式慢放,懟臉特寫等一套公式,讓觀眾恨得咬牙切齒。
劇中的打戲還是比較利落精彩的,但那一套拍攝剪輯方法仍未改進。
所以,打鬥的大場面就會顯得不夠刺激,讓人感受不出角色的武藝高超程度。
每次但凡出現經典被翻拍,網上總是先嘲諷聲一片。
只因超越經典很難,但翻拍算開卷考試了,觀眾以為劇組照抄總不會結果太差吧?
可惜,一部部翻拍出來的「爛劇」,耗盡了觀眾的好感和耐心。
況且,「先入為主」的觀眾,心中已經有了一個很高的標準,往往以此將翻拍「挑剔」得體無完膚。
最終,在觀眾眼裡,翻拍經典幾乎就是既蹭熱度又毀經典。
於是,經典翻拍被各種嘲諷,已經成為了一種不可避免。
然而,諸如金庸武俠等經典就該被「束之高閣」曲高和寡嗎?
沒有了傳承,再好的東西,也難逃湮沒在時光長河裡的命運。
翻拍帶來的熱度,其實也為經典延續了生命。
畢竟,既然新版不好看,總有人會被推薦去看原版或小說的。
有新人進來,經典才能被源源不斷地傳承一代又一代。
總而言之,經典翻拍仍然值得觀眾寬容一點、耐心一點。
同時,也願劇組翻拍經典時,能更多理解觀眾、尊重原著,真正創作出既傳承經典、又創新發揚其精神的好作品!