2024年，中國觀眾為什麼對好萊塢電影如此冷淡？
2024-11-29 影墨 3902自2008年《鋼鐵俠》開始，到2019年《復聯4》的巔峰，觀眾們已經看了十幾年、20幾部MCU電影。華納、索尼不甘示弱緊緊相隨，無數超英電影接踵而至。
2020年，MCU第三階段已經結束，迪士尼漫威啟動新策略：電影、電視劇同步前行。
為了扶持流媒體Disney+而上線、為了擴展多元化而「擴招「英雄的內容，質量良莠不齊，對於品牌傷害的影響，不僅削弱了單個IP的影響力，也使整體好萊塢電影的創新性受到質疑。
如果《黑寡婦》《洛基》《旺達幻視》還算口碑尚可，接下來的《尚氣》《獵鷹與冬兵》《永恆族》……越來越多的觀眾選擇放棄追更。更重要的是，以上這些電影與電視劇——沒有一部在中國內地公映或上線。
無論是「網盤見「的觀看形式，乏善可陳的劇情內容，一如既往大而空的特效形式，好萊塢追求而中國觀眾幾乎完全不關心的「政治表達」（特別是種族多元化的表達），中國觀眾慢慢和好萊塢大片，漸行漸遠。
讓人審美疲勞的不光漫威，《變形金剛》、《速度與激情》、《碟中諜》、DC系列、巨石強森主演的電影……
在狂轟濫炸的視覺特效和打鬥場面背後，是閉著眼睛也能猜到劇情走向的不用心，是讓人食之無味棄之也無所謂的「流水線電影」——范·迪塞爾又開車了，阿湯哥又整活極限運動了，強森又在做自己了……
觀眾的新鮮感在缺失，票房也當然隨之消失。
— —編劇罷工與新生代斷層
疫情期間的好萊塢編劇罷工，對於影片質量也是毀滅性的傷害。
編劇是電影故事的創作者，罷工導致好萊塢的新鮮創意供應中斷，影片陷入情節老套、缺乏深度的困境。要麼過度依賴現有IP，要麼簡單重複過往故事模式，難以給觀眾們帶來驚喜與感動。藝術價值、娛樂性和觀賞性全都大打折扣。
除了電影質量本身，好萊塢新生代明星也在斷層，如今面臨著青黃不接的局面。
讓一代中國影迷們魂牽夢縈的阿湯哥、小李子、皮特等人，雖然還是各人有各人的拼法，但不得不承認他們早已老去，票房號召力對於現在的中國年輕人實在非常有限。
如今在好萊塢新生代演員中，真正能夠脫穎而出、具有廣泛影響力的明星，也實在是太少。
好萊塢頂流「甜茶」和羅伯特·帕丁森算是個中翹楚，形象與演技都為中國觀眾所接受，然而前者的兩部《沙丘》，也就是票房2、3億人民幣的水平；後者一部乘著諾蘭導演的《信條》4億+，一部DC《新蝙蝠俠》1億+；
「荷蘭弟」名氣雖更大，但在脫下「蜘蛛俠「戰衣後，去IP化的道路不算順利。
剩下的新生代明星中，埃茲拉·米勒「涼」了，保羅·麥斯卡與格倫·鮑威爾的土味「巨星魅力「還差火候，贊達亞、弗洛倫斯·皮尤、瑞秋·澤格勒沒那麼符合內地觀眾審美；
未完待續,請點擊「下一頁」繼續閱讀
