捧殺！
如今來看，這應該是場「捧殺」。
四年前，賈冰獲得《歡樂喜劇人》總冠軍時的場景，還歷歷在目。
郭德綱當著賈冰的面說：「屬於賈冰的喜劇時代到了！」
資深喜劇演員程野對台上的賈冰豎起大拇指：「你不是老師級別的，你是大師級別的！」
大導演徐崢評價：「賈冰是演電影時，少有的沒有小品痕跡的喜劇人。」
在獲得這麼多大咖的肯定後，賈冰的喜劇時代開啟了。
此後的賈冰，成為春晚的常客。
各種資源滾滾而來，片約不斷，身價倍增。
但四年後的今天，賈冰真的扛起喜劇界的大旗了嗎？
不但沒有，反而出現了反轉的一幕。
觀眾越來越受不了賈冰小品中的強行煽情，更受不了他所拍的「爛片」。
原來郭德綱徐崢力捧的「喜劇大師」，就是這水平？
01
人們看小品，聽相聲，不就是圖個樂嗎？
但賈冰的小品，絕不會滿足這個簡單的要求。
必須要強行煽情，非得讓你淚灑現場。
據說業內有個定義：喜劇的內核是悲劇。
但通過強行煽情的方式，達到悲劇的內核，是不是有點不太尊重觀眾的感受？
我們不要求喜劇作品能針砭時弊，我們也樂意接受正能量的作品，但能不能讓我們自行體會這個「悲劇的內核」。
真不需要你突然拋出來一個東西，然後指著它說：這就是內核，你們都給我哭。
2018年，讓賈冰一戰成名的《歡樂喜劇人》舞台上，所有選手的參賽作品，全都是走強行煽情的套路。
只不過賈冰確實有水平，在一眾尬演的喜劇人中，顯得出類拔萃。
代表作《賈總的演講》，是賈冰的「封神之作」。
不管是語言的把控、表情的處理，包袱的安排，都恰到好處，讓觀眾很入戲。
最後的煽情，不但不尷尬，反而是一種升華。
但「賈總」演講完之後，就變味了。
縱觀賈冰的作品的人物，包含了農民工、快遞員、外賣小哥、計程車司機等眾多為美好生活而努力奮鬥的底層勤勞人群。
選角確實接地氣，但讓賈冰一煽情，就搞得不倫不類。
根本原因，在賈冰。
一個和底層勞動者完全脫節絕緣的明星，用盡全力模仿自己腦海中想像中的底層勞動者，能不尷尬嗎？
小瀋陽在《我就是演員》中，被章子怡問道：「你演了那麼多爛片，為什麼不回到自己的小品舞台？」
小瀋陽答道：「喜頭悲尾的小品，我不喜歡！」
也許小瀋陽的爭議很多，但他這句話，卻顯得格外清醒。
「喜頭悲尾、強行煽情」的小品，沒人喜歡。
02
其實賈冰一開始的作品，也沒那麼煽情。
2018年春晚，還未獲得「喜劇大師」稱號的賈冰，和潘長江、蔡明搭檔一起表演了小品《學車》。
精彩的文案，搞笑的包袱，生動的表情，哪怕是結尾處的煽情，看起來也有點小感動。
賈冰這次的表現，讓觀眾眼前一亮。
能登上春晚舞台，是賈冰「孤注一擲」後的華麗轉身。
未完待续,请点击「下一页」继续阅读
{nextpage}從小淘氣調皮的賈冰，在叛逆的年紀，被父母送到部隊當兵。
結果靠著東北小伙身上自帶的幽默，賈冰被部隊文工團選中，成為一名文藝兵。
這一干就是8年，並靠著突出的表現，拿下過四次三等功，一次二等功。
退役後，26歲的賈冰被浙江曲藝雜技總團高薪聘用。
兩年後賈冰就成了浙江曲藝雜技團的團長，九年後升為總團副團長。
賈冰的能力，可見一斑。
此時的賈冰，也算是體制內的幹部了。
但他逐漸發現，當上領導後，主持日常工作的時間太多，創作作品的時間太少。
想要重回初心，就得放棄當下。
賈冰的決定很勇敢，他毅然辭掉副團長的職務，選擇重回舞台。
再次亮相，是東方衛視推出的《笑傲江湖》節目。
時隔多年再回舞台，不怯場是不現實的。
賈冰的表現平平，劇本死板，表演刻意，並未取得什麼成績。
但既然選擇了裸辭，就只能「拚死一搏」了。
2017年，賈冰總結經驗，在《笑聲傳奇》中表現突出，一舉擊敗蔡明，獲得了第一季《笑聲傳奇》總冠軍。
當時賈冰的小品，既有「開心麻花」式的純語言包袱，也有「遼寧民間藝術團」中「耍萌賣丑」的表演形式。
不奪冠都說不過去。
也正是這次的參賽，讓賈冰成為戲劇舞台中冉冉升起的一顆新星。
2018年，賈冰就接到了央視春晚的邀約，他的作品，就是《學車》。
春晚之後，賈冰名氣暴增。
靠著熱度，參加了《歡樂喜劇人》最終奪冠，並獲得了當時喜劇界各種大咖的一致好評。
但這些誇讚，就如文中開頭所講那般，可能只是一場「捧殺」。
03
被稱為「喜劇大師」後，賈冰似乎變得「不務正業」起來。
他的目光，從小品舞台轉向了影視圈。
就如很多小品演員爆紅後的選擇一樣，賈冰想多棲全面地「撈金」。
只不過隔行如隔山。
哪怕像郭德綱這樣的「老油子」，在影視圈也弄得是灰頭土臉，飽受詬病。
更別說是只有小品舞台經驗的賈冰了。
最終的結果也在意料之中，賈冰走上了「小瀋陽」鎩羽而歸的老路。
甚至比小瀋陽「勇闖」影視圈的結局，還要失敗。
2019年，賈冰小試牛刀，參演了兩部電影。
《小小的願望》中，賈冰被一眾「流量明星」包圍，成為襯托花朵的綠葉，根本無法出彩。
而這部電影本身也是平淡無奇，最終評分只有5分。
還有一部名為《豬八戒·傳說》的電影。
光看名字，就知道是標準的爛片。
賈冰這次的搭檔，是曾志偉。
曾志偉這人很有意思，演技處於「薛丁格」狀態，做配角時異常精彩，當主演就出奇得爛。
這也導致曾志偉主演的電影的質量，經常呈現「量子」狀態，就是突出一個「不確定」。
賈冰倒了霉，剛好遇到曾志偉穩定發揮爛演技的時段。
結果兩人的這次搭檔，搞出了一部評分只有2.4分的教科書級別爛片。
2020年，賈冰越戰越勇，一下子參演了三部電影。
《囧媽》靠著徐崢的名氣，算是勉強及格，但票房卻是「囧系列」中最「囧」的。
還有一部《快進者》，裡面最大的腕兒，就是賈冰自己，評分很低，只有4.4分。
第三部就更沒臉提了。
《四大才子番外之真假唐伯虎》！但凡劇組有一點誠意，就斷然不會給自己的作品起這種名字。
所以，在豆瓣電影網站中，這部作品出現了「評分過低不便展示」的尷尬一幕。
2021年，賈冰屢敗屢戰，甚至直接「擺爛」，一下子搞了8部。
除了吳京的《我和我的父輩》和陳建斌的《第十一回》，賈冰參演的其餘六部戲，一部比一部爛。
未完待续,请点击「下一页」继续阅读
{nextpage}賈冰，以一己之力，扛起了「內娛」爛片的大梁。
為什麼會這樣呢？
除了「急功近利」外，似乎沒有更貼切的解釋了。
快錢是掙了不少，但代價是什麼？
如今觀眾在銀幕中看到賈冰，很多人會選擇跳過或換台，無論是他的小品還是他的電影。
「喜劇大師」變成「煽情大師」讓賈冰的小品充滿尷尬。
想做演員卻「擺爛」般地掙著快錢，壓根不挑劇本，遭到反噬口碑下滑。
這就是「飄了」。
想想當年爆紅的小瀋陽，是怎麼過氣的？
再看看真正做喜劇的沈騰，是怎麼努力的？
04
喜劇作品，尤其是小品，為什麼會走到如今這個局面？
食之無味，棄之可惜。
不小心看了，還被「強行煽情」弄得渾身不自在。
其實，小品這種形式本沒錯，只是人心作祟而已。
一開始，喜頭悲尾的小品形式，是受歡迎的。
在領導眼中，這是正能量，值得肯定。
在大眾眼裡，這是接地氣，看著親切。
但在一些喜劇人眼中，這是一條捷徑。
這條捷徑，能讓自己快速得到來自各方面的關注，能拿冠軍，能上春晚，能掙大錢。
但人性不變：一旦有捷徑可走，就會一直走捷徑。
所以，就看到了一出比一出誇張的「強行煽情」小品大戲。
白凱南的小品《綜藝怪咖》，通篇在耍寶賣萌。
結果到最後，硬是強行將自己的臉塗成小丑，自說自話地開始賣起慘來。
反差之大，現場觀眾無不愕然。
主持人郭德綱皮笑肉不笑地調侃：你累不累？
宋曉峰在自己的作品中，化身餐廳服務員。
講盡了辛酸事，道遍了苦難情。
紅著眼睛認真煽情，然後一本正經地稱自己是喜劇演員。
岳雲鵬是真的當過服務員的，小時候是真吃過苦，但他也沒有借題發揮，博取同情。
笑著笑著就哭了，是對一部喜劇作品的肯定。
但這種肯定，說的是像《你好李煥英》這樣真情實感的作品，不是賈冰等人「強行煽情」下的套路。
前不久，「煽情老手」潘長江在「直播賣酒」被央視點名翻跟頭後，再次玩起「煽情」的套路。
他自拍自演自導的小視頻中，孤獨地走在大雪中，落寞地坐在長椅上。
悲傷的BGM下，潘長江這樣說：「我只是賣酒養老，為什麼大家對我有那麼大的惡意！」
實際上，嘴上說著「賣酒養老」的潘長江，身價過億，車庫中豪車數輛，哪裡需要為養老錢發愁。
戲演到這個份上，也就該結束了。
賈冰面臨的情況，也離「落幕」不遠。
在「強行煽情」和「擺爛接戲」之間反覆橫跳，不斷試探著觀眾的底線。
最終的結局，只會無限向「小瀋陽」接近。
到那時，無情的觀眾只會留下一句殘忍的評價：「喜劇大師！就這？」
——END——