吳青峰透露，新專輯的每首歌都有一個角色來到他的「沙龍」，以此講述自己與創作之間的關係；而12首新歌也分別與來自世界各地的優秀音樂人或職人合作。除了先前公布的林嘉欣和孫燕姿，還包括「Bossa Nova女王」小野麗莎、大橋三重唱、德國考古學家讓盧普林戈特（Dr. Jean-Loup Ringot）、手風琴家佐藤芳明等人，為每首歌注入不同靈魂。
值得一提的是，這次歌名都使用括號與刪節號（……），參照了法國作曲家德布西（Debussy）樂譜的體例，用意是希望作品先行，讓大家先聽歌再看參考歌名，他解釋道：「觀眾想叫它什麼名字都可以，不一定要用我給的歌名，僅供參考用。」
他透露，其實專輯裡的歌早在2年前就完成了曲的部分，但一直擺著沒寫歌詞，「我想像中它們應該是愉悅、明亮的，但我當時的心境不足以面對這些曲子，若那時動筆的話，會有不夠誠實的感覺。」
在往後的日子裡，這些曲仍不斷出現在吳青峰的夢裡，逐漸成型，「偶爾會給我一些字，或我在夢裡面正在寫著詞。」尤其《（……催眠大師）》，幾乎就是在夢中完成的。最後一次夢到時，他形容自己像被夢裡的景象「踹醒」，讓他終於決心要寫下來、完成它，也動手整理並發表專輯的其他歌曲。
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{nextpage}專輯關於創作時的意識、潛意識、回憶、反思等諸多主題，是他作為創作者的誠實自我剖析。從蘇打綠出道、到後來樂團更名魚丁糸再出發，以及他的個人專輯，吳青峰多年來始終不斷在創作、真誠與歌迷交流。
問他究竟如何做到？他謂：「每次有作品的時候，我是真的有話想講、想跟大家分享。其實還有聽到歌，就是我還有經歷這個過程；如果哪天沒聽到了，代表我可能厭倦、或沒東西寫了，那我也不會逼自己去寫。」
事實上，他在專輯未發行、甚至歌名都尚未公布前，就曾在台灣舉辦演出，邀請歌迷來空耳「盲聽」欣賞，當時大家的反應深深觸動了他，「我才發現，自己之所以能平靜地寫出一些歌，其實是因為大家這麼多年來，用很溫柔、有愛的方式，幫我支起舒服的床和被子，讓我可以很有安全感地在裡面做夢。」
說到這裡，吳青峰忍不住哽咽，「這張專輯是一些關於夢的作品，而我能在這些夢裡安心創作、即使面對噩夢也很信賴，且願意寫下來，其實就是因為有大家給我的愛。」就好似新歌《（……小王子）》歌詞那樣，「輕輕地捧著我的夢。」
另一方面，吳青峰也提及因為與孫燕姿合作《（……醉鬼阿Q）》，兩人回想初次相識的場景，原來是在一場朋友聚會上，當時他們都因為有工作而遲到，怎料大家都喝醉了，「我們是唯二清醒的人，但是第一次見面，然後我又懷著偶像情結，所以有一搭、沒一搭跟她聊著，有點尷尬。」
他又笑說：「我們合作這首歌，才想到初次見面就是在充滿醉鬼的情況下。」雖然後來偶爾會見到面、或在社交網上得知對方的消息，但吳青峰不太好意思去打擾，反而是孫燕姿偶爾透過共同的朋友給他送營養品，讓他倍感暖心。
在MV中，孫燕姿扮演精靈一角，吳青峰形容：「她真的像歌里講的一樣，好像一位神仙教母，當你有需要時，用魔法棒把你的南瓜變成馬車。」兩人拍MV的隔天一起聚餐，結束後捨不得太快解散，「我們就在街上閒聊，分享彼此的生活和回憶。」
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{nextpage}他感慨：「對我來說是件很超現實的事，已經不是當初那個看到她會害怕、不敢講話的人，能夠一起聊這麼生活的話題，所以音樂真的會帶我到自己都沒想過的地方。」
此外，說起《（……侏儒之舞）》歌詞與滅絕的「渡渡鳥」相關，吳青峰直言：「其實是用它來比喻我們身邊那些因為約定俗成，漸漸被逼到滅絕角落的人們。」接著又打趣指：「像我就覺得自己是『保育類』歌手，請大家保育我。」
最後，當被問到他或魚丁糸未來會否考慮來馬演出，他說：「真的很久沒去馬來西亞了，而且以往去的次數很少，就顯得特別珍貴，也都記得很清楚」，接著又笑言10月魚丁糸會先飛到新加坡演出，「大馬的朋友比較靠近，可以先過去，哈哈。」