黃泉之路評測：藝術與遊戲的矛盾同在 致敬經典卻未突破

開場第一幕中的這個長鏡頭，光影的交錯，有著些許對稱的場景，也在第一時間吸引住了我的眼球。（這一幕單純從鏡頭而言，真的很漂亮）

還有戰鬥場景中略顯昏暗的光影，吹散的沙塵，少年武士執刀而立，《黃泉之路》的過場動畫和場景布局韻味十足。

在音效和場景的配合下，哪怕只有簡單的黑白兩色，也不妨礙我眼中有著對場景色彩的猜想，刀光、鮮血、水痕、土地、火焰。

甚至連日式武士片中那戰鬥之前，互撩狠話的環節也不斷在劇情中穿插。（話撂的越狠，砍起來越快這一點，倒是讓人充滿了槽點）

不過遊戲的劇情相比畫面而言，著實有著一些俗套的觀感。

從一開始少年武士前去追隨師傅殺敵，告別喜歡的青梅竹馬。再到目睹師傅與敵人同歸於盡，臨死之前的託付與少年的承諾。再到第二章長大後保護村長，主動出擊迎敵幫助鄰村，不過本章中呼嘯的閃電，暴雨的侵襲都隱晦的指出踏上這條路後的風雨飄搖。

守護、復仇、親情、愛情、承諾交織的一個武士片劇情就這樣拉開了帷幕。

藝術性與遊戲性的衝突

在遊玩了整個《黃泉之路》之後，我又再一次打開了《七武士》進行了觀看，也讓我有了一些思考。

在黑澤明導演的電影中，其美感和藝術性是源於故事劇情與他獨特的鏡頭語言，他在通過劇情將觀眾吸引，用鏡頭中的視角與觀眾進行交流，以劇情作為強推動，以光影和布局來讓觀眾陷入其中。作為黑白電影之中的巔峰，後世的模仿者能有70%的功底就已然可稱為佳作了。

但如果將這種交流加入到遊戲之中，就會有了一些衝突，比如在路上所經歷的強盜和士兵們，驅動我戰勝他們的動力是因為想看到下一個過場動畫。甚至在反覆的戰鬥中，劇情和戰鬥之間就產生了矛盾，反而顯得戰鬥的過程顯得有些「繁瑣」，我並沒有被代入到遊戲之中。

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