《解密》攝影指導曹郁：我希望整部電影似乎都像一個夢
Mtime：拍攝《解密》是你第一次與陳思誠導演合作，感受怎麼樣？
曹郁：因為之前我也不知道他到底是什麼樣的，因為我只看過他的《唐人街探案》系列，它跟這個電影其實相差很遠。那麼我合作下來以後，我覺得還挺驚喜的，我們很有默契，而且他也給了我很多讓我感動的地方。
比如他的情感儲備，對於這部戲的情感儲備還是很足的。他有很多他自己的一種情感上的想像，但是他並不是落在很具體的東西上，說我希望這場是什麼樣的，或者很具體攝影要怎麼拍，這個倒沒有。
他實際上是讓我充分地發揮了，他只是在陳述他的想法，聊起這個故事的時候，聊起每個細節的時候，你會感到他有很強烈的情感，這個對於我這種類型的攝影師特別重要。我其實更多地跟合作愉快的，合作成果特別好的導演，比如管虎或者陳凱歌導演，都是在於情感上的一種溝通。
而不是說 你具體非要告訴我說要用一個鏡頭這樣移過來，當然我們也會有這種，但我需要的不是這個，他要求我，或者他期望從我這得到的也不是這個。
我們有很多靈感，相互的靈感。比如舉個例子，最早我們拍那個，電影剛開始時候，奧斯蘭德，就那個外國人，他要給他寫信，最早劇本上寫著，他在一個什麼樣的破屋子裡邊，因為生活很落魄了，那麼我也確實都完成了，打完光了，能看見那個屋子。後來他拍了一會，他就問我，他說有沒有可能我們看不見這個背景呢？那我說當然是可以了，就像倫勃朗那種風格，他說可以啊。
然後我說為什麼要看不見呢？因為你劇本里提示了，他的生活很落魄，美術也很用心，把那景都搭好了。然後他坐著想半天，他說我就想要特強烈，我這下就明白了，他其實希望建構的。
雖然劇本上提示很多，有場景描寫，美術也做了，但實際上他想要的是心裡的記憶空間，記憶時空裡邊的感受，一種意識流的東西，他不需要真實，所以這是他第一次給我的一個提示。
因為那是我們第一天還是第二天拍的，然後我們還是特別共鳴的點。就在電影裡面正片開始 ，船進去，第二個鏡頭是一個倒影，然後那個船隻拍了倒影，這樣就是吳彥祖坐在船上，其實在看信，只是一個倒影，那個是我在現場找到的。
我突然發現，這個鏡頭裡只拍倒影就行了，而且我們很幸運，在我們拍的時候，有個鳥正好飛過去了，那個鳥並不是CG做的，因為CG做不了，那個太複雜，水波紋在動，特別實。而且那鳥飛的位置特別合適，正好是從構圖的那個角度飛過去，他看著特別激動。
就是從這兩個鏡頭開始，我們倆就達成了一種默契，它必須是主觀化的、詩意化的。雖然這個在我們開會的時候，都提到很多次了，但到底怎麼主觀，到底到什麼程度算主觀呢，這個度必須是真的拍出來才知道。
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